即使是没有体系的体系，但作为德国浪漫派的重要理论家的主要著作，我们还是可以从弗·施勒格尔的片断中归纳、总结、提炼出一些飘逸的、松散的体系，从而成为德国浪漫主义的纲领或理论基石。比如他认为现实与幻想的关系好比散文与诗的关系（他所谓的“散文”就是没有寓意和美感的作品，而“诗”在他那里就是指文学），一切诗都是浪漫的（这里所谓的诗还是指文学，即注重描写幻想的文学作品）以及文学应该包罗万象（弗·施勒格尔认为，浪漫诗应该是一种综合的语言形式，它不仅应该综合各种文学样式，而且应该与哲学、雄辩术以及其它的艺术形式融合起来）。笔者在本文中主要谈论的倒不是上述可以归纳为某一系统的片断，而是真正的片断，或者说片断的片断，只言片语，断断续续，却又意味深长，让人回味无穷。比如像这样的片断：“知道的越多，要学的就越多。不知与知之同步增长，或者不如说，知之与不知同步增长。”[2]这句话让我们很自然地联想到《论语》中的“知之为知之，不知为不知，是知也。”俗话说人贵有自知之明，知道自己有不知道的地方也是一种智慧，知道自己有不足才会进一步去学习提升自己，知识是无限的，我们的所知总是有限的，如果把我们的所知比作一个圆圈里的内容的话，圆圈越大，我们的所知越多，而圆圈与无限的知识的边界就越大，让人感到知道的越多，要学的就越多。又比如“在最伟大的诗人的作品中，经常散发着另一种艺术精神的气息。难道在画家的作品中不是这样吗？米开朗琪罗的画不是有几分类似雕刻吗？拉斐尔的作品不是有些建筑风格吗？柯雷吉奥画得不是有音乐韵味吗？而且他们肯定并不因此而减色，而不如仅仅是画家的提香。”[3]奥地利小说家、传记作家斯蒂芬·茨威格也认为：“任何一门学科，即便是军事科学，如果要想博大精深的话，必须跨出自己狭隘的专业领域，和其他的各种学科联系起来。”[4]德国戏剧家布莱希特也认为：“艺术和科学以不同的方式发生着作用，我同意，但我必须承认，尽管这句话听来可能不很悦耳，作为艺术家，如果我不利用某些科学，则将一事无成。”[5]我国著名建筑师梁思成也认为：一个建筑师必须有哲学家的头脑、社会学家的眼光、工程师的精确和实践、心理学家的敏感、文学家的洞察力和艺术家的表现力。他们四人共同提醒我们，表面上看艺术和科学以及其中的门类是各自为政、互不相干的，但实际上它们又是触类旁通的，而达到触类旁通的境界也许是一种最高的境界。又比如弗·施勒格尔写下的这样的片断：“阅读就是满足语文学的冲动，用文学来刺激自己。人们恐怕不会为了没有语文学的纯粹哲学和诗而阅读。”[6]的确，文学艺术要比哲学更有人缘，更能为任何时代的人所接受，这来源于文学艺术长久的感染力，这也是它得以长期与哲学相抗衡的根本原因。弗·施勒格尔还写有这样的片断：“人们认为，把作家与工业界人士相提并论，可以中伤、贬低作家。然而真正的作家难道不就是工场主吗？难道作家不是把整个生命奉献给一种事业，以一种伟大的方式用合目的的、有用的形式来塑造文学的材料吗？那些花在最普通的工具的精力和细心，我们简直不屑一顾，但愿那些半瓶醋只要具有一丁点儿这些工夫就很不错了。”[7]在这里，弗·施勒格尔指出了作家（艺术家）创作的本质是创造，而不是模仿，模仿相对于自然界的事物是第二性的，这样也就意味着艺术创作是第二性的，处于附庸、从属的地位，而施勒格尔强调艺术创造的本质，实则是提高了艺术品的价值，这样，文学艺术作为一项创造的事业值得艺术家为之奉献自己的整个生命。另外，弗·施勒格尔还写有这样的带有讽刺、调侃的片断：“历史学家是面对过去的先知。”[8]读来让我们忍俊不禁。

　　弗·施勒格尔认为，一个矛盾会摧毁一个体系，然而，一个哲人如果本来就是哲人，无数的矛盾只会使他不辜负哲学家的崇高声誉。无数的矛盾，也许正是挚爱真理的表现，正好证明了那种多面性。所以他的片断里一般只是提出论点，并不费力地为论点提供证明。但也正是这种方式使有心的读者把弗·施勒格尔的片断与其他思想家的观点联系起来，读施勒格尔的片断，既可以采用正襟危坐的方式来阅读，也可以放到茶余饭后去阅读，既可以按照他写片断的顺序来阅读，也可以随意打开一页去阅读，每一页总有一些只言片语让读者细细品味，因为在那似乎平常的文字中暗藏玄机，深藏变数，弗·施勒格尔使我们意识到，体系自有体系的好，但片断也有片断的妙——片断也有魅力。

　　注释

　　[1]施勒格尔：《雅典娜神殿断片集》，李伯杰译，三联书店，1996年，译序，第4页。

　　[2][3][6][7][8]施勒格尔：《雅典娜神殿断片集》，李伯杰译，三联书店，1996年，第103、123、129、121-122、65页。

　　[4]斯蒂芬·茨威格：《昨日的世界——一个欧洲人的回忆》，舒昌善等译，广西师范大学出版社，2004年，第146页。

　　[5]布莱希特：《布莱希特论戏剧》，丁扬忠等译，中国戏剧出版社，1990年，第73页。

　　（作者单位：中国青年政治学院中文系）