曾看过有这样一篇文章:美国小朋友画苹果,由学生任拿一个去画,或者是根据自己的记忆去画;而小朋友画苹果,往往是老师在黑板上画出一个标准的苹果,规定好先画左,后画右,这边涂红色,那边涂绿色……结果小朋友笔下出现了“千篇一律”,“象模象样”的苹果,而美国小朋友却画出了及具个性的苹果。看了这篇文章,确实让我受益非浅!固然,的学生画得像,可他们只是机械地重复了老师的动作,并没有运用自己的创造思维,这样,无形中就抑制了学生的创造力和想象力。而美国的学生虽然画得不象,但他们却按照自己的思维和想象,通过自己的认识方式,画得很轻松,很自在,从而创作出了具有丰富个性的新形象来。 作为小学美术教学,针对传统的、固守死板的美术教育方式,应如何开展、把握创新教育的实质所在,在把握好传统教育的基础上从顺应孩子的自然天性、引导孩子的想象空间、激发孩子的创造动力,是美术教育中的关键。 一、丰富想象力,启发学生创造性思维 爱因斯坦说,“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是智力进化的源泉,没有想象力不可能有创造。”因此,培养学生的想象力无疑是培养其创造能力的重要方面。 培养学生的想象力,要从孩子们的心理特征、知识、社会环境、自然环境等方面出发,引导他们张开想象的翅膀,创造更新、更奇的绘画作品。 在教学中,可以尽可能地利用各种方法启发学生的联想和想象,培养其创造能力。如:添画练习。学生根据自己的自由想象,在教师事先限定的形象上添画东西,使其变化成另外的形象;课文想象画。让学生给学过的课文画插图。既是对课文的复习巩固,更是对学生想象力的培养与创造力的检验; 画科学幻想画。这是儿童最喜欢的绘画形式,也是想象与创造力的最佳表现方式。孩子爱看科幻动画片,听科幻故事,甚至做梦都是科幻世界,什么星球大战、恐龙时代、未来世界、发明创造……。头脑里对科学的幻想比较感性,画起来也就得心应手,教师在表现技法上略加辅导即可。 除了以上三种训练形式,还有很多,如把局部变完整,画故事、换背景等等。这些做法可以使学生大脑活动起来,开发右半脑,发展智力,对丰富学生的想象力和培养学生的创造能力大有益处。 二、培养学生创造力的指导方法 艺术的创造力就是表现出独特创新,区别与他人已有的内容、形式和方法。 (一)、巧设“生活情境”,激发创造欲望。在教学中,通过营造“生活环境”,创设适宜的课堂环境和特定的教学情景,从而充分激发学习的主观能动性。 (二)、突破定势,鼓励发散。没有发散就无所谓创新,定势心理制约着人的发散思维。学生刚刚入学大部分的孩子接受的学前美术教育基本上以临摹或学习简单绘画技法为主。他们所画的房子就是一个长方形加上三角形或梯形屋顶,再加一个田字形窗户。树画得像蘑菇,甚至连太阳的位置都差不多,存在思维上的定势。如果不打破这些定势,思维就不会活跃,久而久之就丧失了创新意识。所以在教学中,特别鼓励学生的发散性思维。一个事物,力求学生从全方面、多角度地去表现它。如:画房子,通过让学生事先观察房子,带领学生分析房子的结构、外形及不同房顶的变化,再让学生欣赏世界各地的建筑图片。最后让学生自由画一幅有关房子的画。 (三)、提倡标新立异的创造意识。鼓励大胆创新,让每个孩子的绘画都成为创作作品。在教学中,注意调动学生的主动性,鼓励学生敢于打破常规,敢于创新的精神。不过,由于学生的知识领域和阅历有限,还需要教师的揭示和启发。 (四)、设定条件,启发联想。如限定颜色作画,打破原有表现观念。改变画树叶 |