一、好的游戏美术与绘画基础是相辅相成的关系 1.游戏美术和绘画基础的概念 对予游戏美术,通俗的说就是游戏中所能看到的一切画面都属于游戏美术。 人们通常的观念中,会觉得游戏美术与广告美术的工作在本质上没有差别。但实际上,一般广告制作的基本要求是务必实现让人眼前一亮的效果,而游戏界面的基本要求则是必须经得住玩家注目几个小时而不引起视觉疲劳。不仅细看之后找不到问题,还能发现被制作者精心设计了的细节。因此,游戏美术的工作流程与广告制作之间的区别还是很大的。 相对于游戏美术,绘画基础的概念更加简略。绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术,是模仿场景。绘画是一个捕捉、记录及表现不同创意目的的形式。绘画的性质可以是自然及具象派的、影像绘画、抽象画、有叙事性质的、象征主义、情感的或政治性质的。绘画中最强调的就是三大面,五大调。在这个基础上,对于构图也有很多的要求,它包括:1、艺术形象在空间位置的确定。2、艺术形象在空间大小的确定。3、艺术形象自身各部分之间、主体形象与陪体形象之间的组合关系及分隔形式。4、艺术形象与空间的组合关系及分隔形式。5、艺术形象所产生的视觉冲击和力感。6、运用的形式美法则继而产生的美感。 2.两者相辅相成的关系 游戏美术作为一门新兴的艺术门类,在艺术手段,表现内容等方面都受到的绘画基础的滋补。例如:色彩饱和度的对比;对比度的变化;线的导向性;虚实的对比。从绘制材质的角度来说,最后能被玩家所注意到的才是细节。满眼的细节等于没有细节,因为它分散掉了我们的视觉中心。 二、游戏美术必须尊重绘画基础 1.绘画基础的重要性 绘画基础是美术一个重要部分,它是通过传述美术基础知识进行美术基本技能的训练,通过对美术作品的赏析和艺术表现实践,学习运用物质材料和手段塑造静态的视觉艺术形象,表现自己的生活和他们对世界的认识与感受,提高人们的审美文化素养,以达到培育美的,和谐的精神境界的目的。绘画基础知识是指人类长期认识自然和社会生活积累起来的带有共性和规律性的知识。运用这些知识去认识现实世界,是人们认识世界的途径之一。 2.绘画基础在游戏美术中的表现 游戏美术的表现手法呈现两种状况:1.游戏美术现实性的这一类主要追求是真实,尽量贴近现实的角色。2.游戏角色卡通风格。 以游戏美术中的网游角色制定为例,首先模型的制作还是以传统的多边形起稿,在制作过程中没有刻意以先整体后局部再整体的形式建立模型,但是我们注意的是尽量让每一条结构线都能发挥它的作用。在合理的面数中彰显人物的气势,保证画面的美感。当模型展好UV之后,我们做的工作就是开始画贴图。贴图讲究的主要是形体的张力,体积的把握,颜色的丰富以及细节的描绘。绘制贴图一定要画出角色的整体光感和颜色的丰富性。更重要的是要画出来的角色的每一部分材质的属性。画贴图考验的是对材质的把握,也是一个对传统绘画的考验。 如果说贴图是角色成败的关键,那么我认为模型就是整个角色的灵魂所在,当做完一个角色,就应该体现出模型的霸气与张力,体现出角色性格。 三、绘画基础可以给予游戏美术丰富的养分 1.绘画基础的基本技法 绘画艺术由来已久,作为中国的国粹,国画的技法我认为是非常值得我们学习的。早在两千多年前战国时期楚国的两幅帛画,就以其生动的气韵,简洁的笔墨,流畅的线条,表达出完美的意境,确立了中国绘画艺术以线条造型的名族风格形式。 说到绘画基础技法,不得不提同样作为四大造型之一的油画技法。古今中外,油画技法有三:一是北欧尼德兰画派,以扬帆爱克为代表的透明薄图画法;二是南欧意大利画派以威尼斯提香为代表的不透明厚涂画法;三是以佛兰德斯画家鲁本斯为代表的融合南北画派技法的暗部透明薄涂,亮部不透明厚涂的折中画法。 2.绘画基础在游戏美术中的体现 在游戏美术中,综上所述的国画和油画技巧有了淋漓尽致的体现。同样以游戏角色为例,角色形体的加强和质感的表现是贴图绘制的主要内容。只有我们将绘画基础中的技法发挥的淋漓尽致,才不会在绘制途中犯颜色混淆,不够直观,容易厌烦这样的错误。 四、绘画基础可以给予游戏美术丰富的养分 1.绘画和游戏美术的受众群 我们的生活中无处不存在绘画的影子,无论人们的衣食住行,还是日常生活中需要的柴米油盐,都烙印上了绘画的痕迹,可以说,绘画的受众群是所有的人民大众。相对绘画的受众群,游戏美术的受众群就小了许多,游戏美术的受众群主要就是喜爱游戏的玩家。 |