摘 要 改革开放二十多年来，我国社会的各个方向都发生了巨大的变化，美术创作方面更是如此，作为美术的基础课，素描教学在这种变化中也已面临着挑战。我们多年习以为常的课堂将要发生一系列变化是必然的：素描该怎么教？教什么？如何使学生主动学习的能力得到发展，而不是被动的接受？为了便于论述而不至于分散，本文将探讨的范围限定在绘画专业，如能引起大家的兴趣来共同探讨更广泛的问题，并由此对教学有所帮助。

　　关键词 绘画 基础素描 思考

　　中图分类号：G633.955 文献标识码：A

　　1问题的存在

　　随着改革开放的不断深入，意识形态领域中的造型艺术逐渐由单一趋向多元化，由于个人价值的日益被肯定，反映到造型艺术上体现为表现主义、抽象主义等现代艺术的发展壮大以及后现代艺术的出现等等，使得多允并存成为今后造型艺术发展的必然趋势。在这样的背景下，不少的基础课教学理论提出不一定人人都必须过“写实关”。认为传统的以写实为主的教学在很大程度上束缚了学生的个性，与今天艺术发展多元化的需求相矛盾。以研究与表现人物为主线的传统教学，本是服务于主题性创作的“大一统”格局，其功用性、实用性显而易见，不可公认其在历史上曾起到的重要作用。但时至今，艺术更注重欣赏性与个人风格的表现，而传统的基础教学则显得“单一”与“过时”了。

　　还有一种以西方现代艺术教育为例的看法，认为素描本身即艺术形式，艺术教学中规范与个性的矛盾不可调和，因而在教学环中应彻底改变现行的方式，变规范为引导。教师应退后，以便于充分发挥学生的个性：

　　（1）素质教育所提出的任务。国家提出面向新世纪教育要实现由应试教育向素质教育的转变这一任务，以期改变多年来形成的高分低能与所学不能适应社会需求这样一个普遍的现状，在美术教育当中的新情况是：我们的教育应从技术层面的训练为主转向以艺术思维、创作思维的培养与审美观的确立等艺术综合素质的培养教育为主。为达到上述目标，学生在校期间的必修课时量要缩短，增加一定数量的选修与自修时间，这将导致以往多年的“大运动量”作业，特别是长期素描作业的课时无法保证。大学生培养目标的定位要求我们要建立“厚基础、宽口径”的“通才”教育模式。通过大学教育使学生能够适应社会的多种需求，课程设置与教学培养目标必须考虑这种可能性，而我们以往的课程设置与教学安排大都只是按照专业艺术家的相对单一的标推进行。

　　（2）教育产业化所带来的影响。毋庸置疑，在今后相当长的一个阶段内，高等美术院校产业化的道路是个不可避免的，这不以我们的意志为转移：但是要注意到，扩大招生规模，直接的结果就是考生将不都再是百里挑一的“天之骄子”，我们不得不降格以求。生源的专业水准整体呈下降趋势，招生人数成倍增加，给基础课教学带来了巨大的压力。课时少了，学生底子差了，且参差不齐，怎样保证教学水平的提高？

　　2对基础素描教学的质疑与反思

　　尽管以上的陈述仍然不很全面，但我们已经感到很有必要对基础素描教学的作用于以确认，澄清模糊的认识，消除偏见，这对于解决好所面临的问题有着重要的意义。

　　基于以往传统教学中对基础课的认识是：素描是一切造型艺术的基础，简言之就是经过系统的素描写生训练，可使学今具备一个画家应有的素质。这就是通过分析研究自然规律，掌握由表及里的分析综合的观察方法及与此相适应的表现手段，从而为专业学习打下良好的基础。应该看到，从二十世纪初期中国美术学校的建立至今，我们的美术院校形成了一套相对完整的素描教学体系，从全盘引进到消化吸收，我们取得了丰厚的成绩。许多成功的艺术家们对此都给予充分的肯定。尽管也有许多论点在反对“素描万能”论，但大都是基于本专业的角度去考虑寻求更佳的基础教学方式。

　　我们知道，由于历史的原因及社会的需要，二十世纪在西方日渐衰退的写实绘画及其教学体系在中国得到了发展，其影响、作用之大，不容否认。我们都会注意到当中历史的、政治的作用，也会注意到写实绘画的图解与直观特性，这都是它得以兴盛发展的重要因素。一部写实绘画的发展史，同样也是艺术家的心灵发展史与艺术形象的创造史，这是毫无疑问的。但在今天看来，作为基础教学体系，它的负面影响也不容忽视。

　　（1）先验性，当教师在课堂上向学生传授如何理解、观察表现客观对象时， 一种先验的“概念”就同时给予了学生：学生们很快就学会了们”一致”与“标准”的方法来观察、认识事物，反而将写生的本意丢弃一边。这样，某种学派甚至是某个教师的一双眼睛代替了所有的眼睛。这就是所谓“干人一面”的要害之所在：当然，我们不排除有少数人凭借自己的“天才”摆脱了这种“概念”，但这所能证明的却是我们教学的失败。

　　（2）课程安排从附小到大学，都是从几何形体到静物、石膏像、人像、人体、着衣组合等内容的重复，显然看似循序渐进，由浅入深，但内容要求却是一致的，均为写实绘画的基本要求；使得课程变化流于形式，大量的时间花费在模仿细节的真实或追求其效果方面，使素描课变成了铅笔画或木炭画技法课。学生学习兴趣大打折扣，严重影响了教学效果。

　　（3）这个体系要求所有的学生都要去写实，画长期作业。今天看来，保守性是明显存在的，在摄影、摄像等手段大量直接摄取现文的读图时代，绘画被动描摹对象反映现实生活的功能已沦为次要，而在图式自律性中表达艺术家对世界的认知与情感成为绘画的主要目的。我们必须承认，今天教师已很难难用一个要求来对待全班的学生。一方面教师需要提高修养但一个教师的能力毕竟是有限的，超越了教师能力的宽容，那是一种不负责忙的态度，它将导致课堂教学毫无意义；另一方而，我们还不能低估当代学生的艺术接受力与创造力，在许多方面，也许教师与学生是处在同一条起跑线，而以往的教学体系对此却没有足够的承认。总之，所有的情况都证明，在过去形成的曾经行之有效的教学体系，与当代面向未来的社会与艺术发表文章需求已发生了巨大的冲突。

　　以上诸多原因的解决，需要一种新的观念的创新。即探索建立起在基础教学中重视学生素质培养的新的教学体系。

　　参考文献

　　[1] 殷双喜.世纪转折：从写实到具象[J].湖北美术学院学报，1998（1）.

　　[2] 靳尚谊，詹建俊.素描谈[M].吉林美术出版社，1995.