2005年，被誉为“舞台梦幻情侣”的她与墨西哥籍男高音罗兰度·维拉宗共同出演了歌剧《爱的甘醇》和《罗密欧与朱丽叶》，获得一致好评。之后，在萨尔茨堡音乐节重新编排的现代版《茶花女》中，她与维拉宗的精彩演绎更引起轰动。

　　二、歌剧作品《茶花女》中的歌唱艺术特点

　　威尔第的歌剧《茶花女》是一部个性很强的优秀歌剧作品，其以18世纪华贵的巴黎社交界活动作为背景，描写交际花薇奥列塔悲欢离合的爱情故事，最后为了爱情牺牲自己。这部作品的伤感故事情节和华丽的音乐直到今天仍然受到人们称赞，并多次上演。（转第页）（接第页）

　　从莫扎特音乐节脱胎而来的萨尔茨堡音乐节是举世公认的最权威的古典音乐节，每年的夏季以5个星期时间演出歌剧、戏剧和管弦乐。2005年8月2日，安娜·奈瑞贝科排练威尔第的歌剧《茶花女》，她在剧中饰演巴黎名妓薇奥列塔，该剧于8月7日晚在萨尔茨堡夏季艺术节演出。就安娜自身嗓音条件来看，她更合适于抒情性女高音的曲目，而俄罗斯人性格的倔强以及对艺术的追求使她不断去挑战对演唱者体能、嗓音的统摄力要求更高的戏剧女高音曲目。在歌剧《茶花女》中，安娜饰演了现代版的女主角薇奥列塔，从舞台上简单的布景和演员们的现代服饰：譬如一个沙发和一个硕大的圆钟表，主角安娜身着一身无袖连衣红裙，配上她窈窕的身姿，热情奔放、专注而富有张力的表演更显得相得益彰。这种在当代的文化背景下用现代的思维方式去诠释古典歌剧人物的内心是对歌唱者的极大挑战。当她在舞台上扮演薇奥列塔，她的表演已经超越了表演本身，因为她看上去确实站在了感情崩溃的边缘。薇奥列塔是个感情内心斗争很复杂的戏剧性人物，歌唱中有着宽厚广阔的旋律和灵巧花腔部分的跳动，这些高难度的技巧对于歌唱者来说有着极高的要求和标准。而安娜用她投入热情的演唱以及大胆开拓的全新表演风格深深抓住观众的心，让观众仿佛身临其境。

　　在这部现代版歌剧中，安娜的歌唱特点体现在两个重要唱段中：第一个重要唱段是在歌剧第一幕中那首著名的咏叹调《他也许是我渴望见到的人》，前半部分大段的戏剧性的细腻情感的连贯旋律和后半部分灵巧活泼的花腔部分，安娜都在技术的把握上趋于完美。观众能从她精湛投入的表演中感受到她对角色的投入仿佛已经把自己全部的感情宣泄出来。她把一个弱女子对真挚感情的渴望和期待用声音和肢体语言表现得淋漓尽致；第二个重要唱段是在最后一幕《永别了，过去的美梦》中，安娜的演唱技巧突显出来，她扎实的演唱功底把这首慢拍的歌曲处理得对比强烈，尤其细腻地处理了最难的弱声部分，充分用声音和肢体语言诠释这个悲痛又疾病缠身的弱女子。当她浑身不停颤抖地唱完最后一个音符倒地时，仿佛像剧中的薇奥列塔一样逝去。安娜以完美的舞台表演和精湛的歌唱技术，高水准地完成了这部戏剧性超强的歌剧。2005年，她在这部歌剧中焕然一新的表演方式，改变了人们欣赏古典歌剧的思维方式并开阔了歌剧表演的视界，让古典歌剧艺术更贴近生活，是歌剧表演史上的一次成功、伟大的跨越。

　　通过对安娜歌唱艺术特点的研究，可以看到她在唱功方面高技术表现的同时所兼备的超凡的舞台表演力。如在演出时，她会即兴脱掉鞋子翩翩起舞，把耳环丢在莫斯科音乐学院的舞台上等表演方式展现出对其作品精准而不乏新意的理解，诠释出一种高水准、独特的艺术魅力。

　　参考文献：

　　[1]吴国彧.谈俄罗斯女高音歌唱家安娜·奈瑞贝科的歌剧表演风格[J].人民音乐，2010（8）.

　　[2]张弦，徐国弼，申文凯，安绍石.西洋歌剧名作解说（上）[M].北京：人民音乐出版社，1992.

　　作者单位：黄河科技学院音乐学院

　　（责任编辑：张斐然）