二、如何推动我国艺术教育的发展

　　在政治、经济、文化高度全球化发展的今天，我国的当代艺术教育需要立足全球化的视角，寻找差异，促进多元化的发展。

　　1、认同本土文化，寻找、理解其他文化中的差异。艺术教育是文化发展和传播的一种方式，可以帮助学生对文化充分理解和融入，通过艺术教育，来认同和强化本土文化。我国的整体社会文化及当代艺术教育的环境缺少对本土文化的认同，过度重视西方的理念，而不能够认同和强化本土文化带给我国当代艺术教育的意识和观念。所以，我国当代艺术教育应当首先认同本土文化，在此基础上，寻找同国外文化的差异，在多元化的环境中，理解、欣赏、包容其他文化。全球化发展是不可逆转的大趋势，其他文化同我国文化之间的差异性也是不容忽视的，因此，应在当今这个多元化的社会环境当中，找到差异性，再去其糟粕，取其精华，包容差异性的存在，为当代艺术教育的多元化而努力。

　　2、高等院校中的当代艺术教育。我国高等艺术教育在全球化的冲击下，也不断地改变着教学理念、教学课程、教学手段，目的就是为了更好地发展自己。在同国外的当代艺术教育理念比较中，寻找一般发展规律当中的差异性，为我国的当代艺术教育寻找到参照物。

　　西方的艺术院校中，学生在专业的选择上自主性较强，在自己兴趣点所向的前提下，很清楚地理解自己所选专业的方向，对当代艺术发展的状况也比较了解。而我国的许多学生对这方面的了解就较少，甚至有一部分学生是因为文化课的水平不高而选择了艺术专业。这样也就使得学生在创新性和主动性上存在差异。在培养艺术人才的理念上并不存在差异性，都是力求培养具有创造力的学生，而是文化、社会背景上的差异造成了学生在学习态度等方面的差异，因此，需要为当代艺术教育努力的不仅仅是高等院校，也需要基层的、大众的当代艺术教育来营造一个社会化的环境。

　　3、基础化、大众化的当代艺术教育。大众化的艺术教育，可以提高公众的审美能力和意识，促进大众的全面发展，可以提高各阶层的艺术品味，对当代艺术的传播提供可能，为当代艺术教育打下基础，使得对当代艺术充满兴趣的学生在进入高校之前，就能够明确自己的立场和专业取向。

　　以美术馆为例，美术馆是提高公众艺术修养的重要场所，能够有力地推动当代艺术教育。国外的美术馆教育已经比较普遍，发展也十分完善，观众在美术馆里可以很好地感知作品的艺术价值和文化内涵，能够广泛提高民众的人文修养和审美能力。我们在全球化的冲击下，能看到与国外美术馆教育的差别，就要找到差异性，结合我国自身的情况，发展公众艺术教育。美术馆可以针对不同年龄段和阶层的人们，提供不同的活动。如儿童，以培养兴趣为主，引导儿童了解基础知识，鼓动儿童主动绘画；成年人可以以艺术教育为主，在闲暇时间，通过讲座、展览、欣赏活动，来吸引成年人的眼光，缩短艺术化和社会化的距离，提高大众的艺术欣赏能力和鉴赏能力。

　　结论

　　当下社会发展呈全球化、多元化趋势，高速发展的经济时代和不断提高的意识形态，使得当代艺术品具有更多的不确定因素，艺术作品的语言也就更加直接、颠覆，当代艺术教育也面临着巨大的冲击。中国的当代艺术在市场等方面存在着一些问题，常有探讨与批判，却无法触及根本问题，就在于艺术教育方面的缺失。当代艺术的教育不仅仅是硬件的更替和新事物的引进，更多的应该在教学思维、观念、方式、课程设计等论文格式方面进行转变，为适应时代发展而培养人才。在全球化、差异化下发展我国当代艺术教育，不断深化改革，为艺术教育事业的新生不断努力。