4.职业学校平面设计专业学生的独立设计能力培养被忽略 如果我们培养的设计专业的学生只是会使用各种软件,却根本不懂设计的基本思路和路子,也不明白颜色和颜色的搭配,不知道构图,不知道黄金分割,更不知道印刷的流程,这对于设计这个行业来说是非常不可思议的事情,日后他很难找到一份儿满意的工作,发展的前景也是有限的,最后的结果就是工作岗位与专业不相符。这是最令家长和学生都无法接受的事情了。试想,即使你拿着毛笔的动作再熟练,姿势再正确,可就是写不出一手好字来,那只是图有空架子。相反,如果我们的学生具备独立设计的能力,拥有设计创意广告的思路,对设计流程了如指掌,一到工作岗位就能为企业产生效益,那么他的前途必然是光明的,他在工作岗位上必然能发挥出他的能力。一家公司,他需要的人才是能够完成某个任务的人,而非任何事情都需要别人给出想法和建议的人。所以提高职业学校平面设计专业学生的独立设计能力是当前非常重要的工作。这一点,必须得到重视! 5.学生自身的发展目标的局限性遏制了设计能力的提高 职业学校的学生往往学习目标不是非常明确,学习积极性也不是很高,对于这类学生,教授任何知识都会显得极其困难!他们往往会自暴自弃,认为自己就是被中考刷下来的失败者,这个打击是比较沉重的,往往需要很长时间,需要家长老师极大的鼓舞才能振作起来。抱着这样的情绪学习,效果自然是可想而知!更不用说难度相对较大的独立设计能力了。提高独立设计能力的方法 1.针对上述问题,我拟定了解决方案 (1)针对"设计软件的使用和设计创新概念的混淆"。 这个问题主要在于教师,在每节软件课程中,前期授课可以以教授学生软件使用为主,但是在学生掌握软件后,我们需要花更多精力去做的是让学生熟悉和理解设计的流程,设计中常遇问题以及这些问题的解决方法。 例如: A可以直接以完成某一设计项目为授课内容,让学生自己策划制作。 B可以和广告公司联合起来对即将工作和实习的学生进行教学,把公司的项目作为课后作业,可以考虑给予学生适当设计费,提高学生的积极性。 C学校在假期给专业教师创造继续学习的机会,提高自身的业务水平。 (2)针对"素描等专业课不能很好的提高和锻炼学生的独立设计能力"。 这个问题比较普遍,解决方案如下: A专业组的教研组长需针对这一学科的特点明确素描等专业课程的教学目标,经常性的开展专业课的基础技能竞赛,牢固这部分课程的基本功。 B各专业教师明确教学目标,围绕培养设计专业学生这一主体进行教学,备课上课,更主要的是要备学生。 C经常性的开展一些基础课程作品展示,邀请设计大师或者教学专家给予建议和评价。 (3)针对"教师对职业学校平面设计专业学生的设计能力信心不足"。 教师需要深入了解学生,发现他们身上的闪光点。对待职业学校的学生,教师需要更多的耐心和信心!对他们的要求可以循序渐进,一下子以高要求严标准来要求学生,不但不能达到预期效果,反而会收获失望。每节课都设定一个小小的目标,学生不会觉得累,老师也会很有成就感。教育是一个长期的过程,更何况我们面对的是一群遭受过惨痛失败的学生。 (4)针对"职业学校平面设计专业学生的独立设计能力培养被忽略"。 在设计课程中,教师需要更多的关注职业学校平面设计专业学生的独立设计能力,关于这个必要性我们已经在第二部分阐述过。职业学校平面设计专业学生的独立设计能力的培养应该更多的得到广大师生的关注,并改变被忽略的局面。 (5)针对"学生自身的发展目标的局限性遏制了设计能力的提高"多跟学生进行沟通和交流,告知就业市场的残酷和竞争的激烈,让学生明确自己所处的境况。现在职业学校学生在校期间对就业市场现状的无知,并不是就业的危机不严峻,而是他们根本没去顾及!因此,他们本无法直接感受就业的难度,这就需要我们老师去提醒,去教育。定期可以带学生去参加招聘会,让他们模拟练习一下求职的过程,切身感受应聘和求职的艰难。 还可以让一些毕业后工作条件和收入较好的学生回母校做一下经验汇报和总结,让在校学生能够更具体的进行比较,谈自己的心得和体会,明确下一步的学习目标。 2.如何提高职业学校平面设计专业学生的独立设计能力 (1)自信力。 自信力在设计领域是非常重要的,它关系到一个设计师的命运。我们的学生,虽然毕业于职业学校,可他们即将从事的是设计领域的工作。设计师,提到这个名词,我想,所有人都很清楚其内涵,那就是在设计的过程中,设计师痛快淋漓的发挥自己的特点,展示个人独到的设计才华及个性特征。只有这样,他们的作品才能征服观众,他们的才华才会得到认可。如果他们的自信心不够,做设计唯唯诺诺,一切都是人云亦云,那他的作品,不是抄袭就是拿来主义,他的设计将一文不值。所以培养学生的自信心是很重要的一堂课。教师和学校可以从培养学生自信力做起,对他们的才华多加鼓励和赞赏,为他们的能力展示搭建更多的舞台。例如: A各个学校都有自己的校服,这个工作或许可以交给他们,让学生设计,策划。这样他们能从中获得成就感和自豪感,同时还可以积累工作经验。 B我们可以为他们提供更多的展示机会,定期举行学生作品展,花费不多,可以在学校的图书管或者展览室,把他们的作品展示给全校师生,甚至可以邀请家长参与。虽然对老师来说是轻而易举的事情,但是对于学生的意义却是重大的,他们会认识到自己的天赋和才华,为自己所学的专业而自豪。 C对于优秀的学生设计作品,我们可以将其应用在实际的学校生活中。例如学校的校牌卡设计、校徽、学校的标志等等。只要有心培养,学生们的心门是会被我们打开的!同时他们也会给我们很多惊喜,用他们独到的设计理念和观点回馈我们的培养。让他们坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味…… (2)鉴赏力。 鉴赏的能力对于设计师来说好比眼睛,也就是通常所说的眼界。他决定着这个设计师最终的设计水平。所以在学生的学习过程中教师要尽可能的创造条件来提高学生的鉴赏力。 A,在学习设计史课程时,教师应该正确的引导学生进行欣赏和评价,可以提供大量的优秀作品,潜移默化,让学生跟着设计大师的脚步去学习。站在巨人的肩膀,进步会更快。 B,在给学生介绍优秀设计大师的时候,教师应让他们揣摩大师的设计心得和成长历程。让他们了解设计大师不是一蹴而就的,是从普通人一步步走过来的,大师离他们并不遥远。 C,有条件的学校,可以组织学生参观一些设计展,拓宽学生的知识面。 (3)表达力。 表达能力的提高需要更多的经常性的训练,好在职业学校的学生心理素质都比较好,对于各个方面的锻炼多数比较配合。针对这项能力的提高可以从以下几个方面着手: A,在设计课程中,学生每次的设计作品都需要他们自己进行设计说明的阐述,完全把作品的意义表达出来。通过长时间的锻炼,学生的口头表达能力及对自己作品的表述力都会加强。 B,模拟工作中的沟通场景,让学生积极参与并认真总结体会。可以排练小品,进行前后态度对比等等。 C,定期让学生直接参与广告公司项目,切身体会,更直接的表达和沟通,获得宝贵的工作经验。 (4)创造力。 丰富的创造力和想象力是设计工作所必须的。在提高学生创造力方面,我认为可以从以下方面入手: A,给学生更多的想象空间和灵感启发,这些可以从设计的历史长河中去挖掘,让学生去欣赏成功的设计作品,并谈谈自己参观的心得和体会等。 B,发挥网络信息全面迅速的特点,及时让学生了解最前卫的设计观念,设计潮流等。 C,让学生学会用其他的思维方式去思考设计中的问题,耐心引导其思维方式,切忌直接批评学生的创意。不能否认学生的设计观念与教师设计观念相违背,此时,教师要尝试去接受去理解,然后提出中肯的建议。 通过自己教学实践的探索与理性思考,笔者希望能够大大提高职业学校平面设计专业学生的独立设计能力,突出职业学校教育教学的特点,把平面设计的学生培养成下一代的设计师,为社会输送有用的人才,让职业学校的学生在其日后的生活中找到适合自己的岗位。 (责任编辑:解芳) |